MANAGEMENT y COMUNICACIÓN DE PROYECTOS MUSICALES

Oficio o actividad con que se vincula: prensa, management
Docente: Leandro Frías
Cantidad de clases: 16
Día y horario de cursada: miércoles, 19 a 21 hs

PROGRAMA

Intro
Se trata de un taller introductorio al mundo de la música. Está orientado a grupos o solistas sin distinción de géneros. Su contenido puede ser aprovechado también por personas interesadas en desarrollar las actividades de producción, management, comunicación y prensa. Su carácter es teórico-práctico. Los participantes trabajarán sobre sus propios proyectos y realidades, funcionando el taller como un espacio de experimentación prueba-y-error. Las clases presentan un formato audiovisual para lograr mayor concentración del participante y facilitar la incorporación de nuevos conocimientos.

Objetivos
El taller se propone que los participantes:

1.       puedan comprender las problemáticas generales del mundo de la música en el siglo XXI;

2.       comprendan el valor de la autogestión;

3.       profundicen sus conocimientos sobre el mercado local y las instituciones de la música;

4.       identifiquen los distintos campos de trabajo en el mundo de la música;

5.       adquieran, utilicen y recreen herramientas de management, producción, comunicación y prensa;

6.       conozcan las distintas tareas y responsabilidades que hacen a la producción de conciertos;

7.       desarrollen una mirada crítica sobre los medios de comunicación;

8.       mejoren la redacción de sus gacetillas y presentaciones;

9.       desarrollen estrategias creativas para la difusión, promoción y venta de sus proyectos.

En clase
1. Introducción. Presentación del taller; sus alcances. Breve presentación del profesor y de los participantes.
2. Producir música en Argentina. Las principales problemáticas. Su análisis. Realidad global. Autogestión: concepto del cual se parte para pensar un proyecto musical de cero. La voluntad y el compromiso de la independencia. Principales herramientas de la gestión musical. Crecimiento escalonado.
TP1: Tarea permanente: monitoreo de medios. Análisis del contenido de los medios. Espacios, secciones, programas, etc.
3. Definiciones: campos de trabajo en el mundo de la música: músico, productor, agente de prensa, manager, booker, etc. Mitos y verdades de la relación manager-músico. Debate en clase.
TP2: Definición del marco de trabajo del taller. Plantear por escrito las bases y el horizonte del proyecto que el participante quiera montar.
4. Las instituciones de la música: SADAIC, CAPIF, AADI, SADEM, UMI, Gobierno de la Ciudad, etc.
5. Management. El grupo humano. Sincronización interna  y organización externa. Economía. División de roles y tareas. Los aliados. Primeros pasos.
6. Management. Herramientas de trabajo. Relaciones públicas. Vender sin venderse. Presupuestos. Y cotizaciones. Conciertos autoproducidos. Financiamiento.
7. Management. El universo técnico. Rider. Grandes escenarios. Estrategias y  territorios. Giras.
TP3: Armado del kit de supervivencia del manager: estrategia, imagen, presentación, fotos, demo, rider, espacios en internet.
8. Comunicación integral. Definiciones. Las esferas de la comunicación. Contactos, agenda y relaciones interpersonales. Internet. Circulación subterránea. Viralidad y propagación.
TP4: Armado de la agenda propia. Orden de datos existentes y búsqueda de nuevos contactos según objetivos prefijados. Mailing.
9. Comunicación integral. Redacción general. Contenidos. Presentaciones. La imagen.
TP5: Redacción. Descripción del musical del proyecto propio.
10. Comunicación integral. Medios de comunicación. Gacetilla de prensa. Las vías rápidas. Estrategias de prensa.
TP6: Redacción de una gacetilla tipo.
11. Integración de conceptos. El disco físico/virtual como herramienta. Estrategias para un lanzamiento exitoso. Comunicación y management como un todo orgánico. Circuitos.
TP7: Simulacro de lanzamiento de un disco. Actividades del músico, manager y agente de prensa.
12. Datología. Consejos para la utilización de software adecuado para mejorar las presentaciones, el envío de mails y la administración de datos.
13. Entrevista pública: un manager en actividad brinda algunas herramientas y transmite experiencias reales.
TP8: Confección de una carpeta o presentación matriz del proyecto musical propio.
14. Armado de un proyecto. Clase especial dedicada al análisis de un caso (concierto, ciclo, festival). Desde la idea inicial y su desarrollo hasta sus repercusiones en el público y en medios de comunicación. Estrategias, presupuesto, comunicación y  diseño gráfico, logística, seguridad, técnica y registro.
15. Entrevista pública: un agente de prensa profesional, brinda algunas herramientas y transmite experiencias reales.
16. Clase de cierre. Presentación en clase del TP8. Autocorrección.


Sobre el docente
Leandro Frías
Es un conocedor del quehacer musical. Su campo de acción profesional es vasto: ha experimentado la mayoría de los roles que existen en el mundo de la música: producción de eventos, management y producción artística, prensa y comunicación. E incluso sube al escenario como cantante y letrista del grupo L’écho (junto a Andrés Oddone y Cristóbal Paz).

Es productor amateur desde 1996 y productor profesional desde 1999. Comenzó su carrera en la revista Los Inrockutibles, donde se destacó en el campo de la creación y producción de eventos, la logística, la comunicación y las relaciones públicas. Como productor independiente ha realizado innumerables experiencias tanto en el sector privado como en el institucional.

Ha desarrollado proyectos relevantes con la Alianza Francesa de Buenos Aires desde el año 2002, como los ciclos Traducciones y Resonancias. Actualmente es el programador del ciclo Naranja Vivo de Le Bar y coordina el Ciclo de Música Experimental y Arte Sonoro del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.  Se ocupa de la comunicación y prensa de Plasma y La Nave de los Sueños como también de los proyectos musicales Morbo y Mambo, Doña María, Tremor, Fanfarrón, Félix y los Clavos. También trabajó con La Cigale, Festival Mutek, Niceto Club, La Trastienda Club, Podestá, el desaparecido Club del Vino, Embajada de Francia en Argentina, Centro Cultural General San Martín, Centro Cultural de España en Buenos Aires, Festival Electrorock, Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Teatro Margarita Xirgu, Festival Internacional de Buenos Aires, Festival de Cine Independiente de Buenos Aires, Estudio Abierto, Cultura y Media, Festival Código País, Festival Creamfields, Festival Niu, Celufilmfest, etc.

Se ha desempeñado como manager de Tremor, Villla Diamante, Zort, Fantasías Animadas, Andrés Oddone, TeeM, ioin bihan (FR) y Denise Murz. También ha producido a Axel Krygier, Pornois, Jorge Haro, Cineplexx, Altocamet y Pablo Grinjot.

Es docente adjunto de la materia “Lenguajes Artísticos V” de la Carrera Gestión del Arte y la Cultura de la Universidad Nacional de 3 de Febrero. Asimismo, desde 2006, ha brindado éste y otros cursos, charlas o talleres en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires, Universidad de Palermo (Facultad de diseño y comunicación), Universidad Nacional de 3 de Febrero, Facultad de Economía de la Universidad Nacional de Córdoba, Casa de la Cultura (Córdoba), Centro Cultural España Córdoba, Estudio Urbano (Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires), Dirección de Cultura del Gobierno de la Provincia de Tierra del Fuego (Ushuaia y Río Grande), Galería Vorágine y Alta Esperanza Multiespacio (Mar del Plata).

http://www.leandrofrias.com.ar